Česká asociace restaurátorů uměleckých děl, z. s. přichází s exkluzivním cyklem vzdělávacích programů ROK MALÍŘSKÝCH MISTRŮ S RESTAURÁTORY, které v roce 2026 připomínají významná výročí dvou pilířů světového malířství – Clauda Moneta a Tiziana.
Připravili jsme pro Vás dva unikátní vzdělávací semináře pro výstavy, které návštěvníky zavedou za hranice pouhého pozorování obrazů. Pod vedením zkušeného restaurátora tak nahlédnou do kuchyně mistrů, prozkoumají materiály, ze kterých jejich díla vznikala, a zjistí, jak o toto nevyčíslitelné kulturní dědictví pečovat, aby přetrvalo další staletí.
Programy propojují umění, vědu i restaurátorské řemeslo a jsou určeny všem, kteří chtějí poodhalit příběhy za obrazem.
Cyklus vzdělávacích programů
ROK MALÍŘSKÝCH MISTRŮ S RESTAURÁTORY
• připomíná výročí světově významných malířů
• propojuje umění, vědu a řemeslo
• posiluje vztah k lokálnímu kulturnímu dědictví
• je přístupný laikům i odborníkům, dětem, studentům i dospělým
• kombinuje zážitek s odborným obsahem
• zvyšuje návštěvnost a komunitní zapojení
Výstava vhodná pro
• doprovod výstavy nebo společenské akce
• vzdělávací dny pro školy a muzea
• městské a regionální slavnosti
• festivalové, komunitní a kulturní projekty
• odpolední seminář
• celodenní program
Zrcadlo krásy: světlo, barva a dotek
Odhalte tajemství vrcholné benátské renesance skrze jedno z jejích nejvýznamnějších děl v českých sbírkách – „Toaletu mladé ženy“. Seminář odhaluje Tizianův revoluční pozdní rukopis, kdy mistr nanášel barvy prsty a dlaněmi, čímž malbě dodal téměř reliéfní hloubku. Díky moderním technologiím, jako jsou rentgenové či infračervené snímky, nahlédnete pod povrch barevných vrstev a prozkoumáte vzácné pigmenty, jako je ultramarín či rumělka. Je to jedinečná příležitost pochopit obraz jako živý organismus a skrze motiv zrcadlení a pomíjivosti najít osobní vztah k historii umění.
Interaktivní program odhaluje vznik renesanční malby – od pigmentů a lazur po malbu rukou – a přibližuje technologii i příběh obrazu. Návštěvníci nahlédnou pod povrch díla, poznají práci restaurátora a získají osobní zážitek z umění. Účastníci nepozorují obraz z dálky – vstupují do něj.
Součástí programu jsou technologické ukázky restaurování, interaktivní stanoviště s expozicí a výstavní kopie obrazu „Toaleta mladé ženy“, jehož originál je součástí sbírky malířství vystavený v Obrazárně Pražského hradu.
1 | Příběh obrazu: Tizian a české země
Jedno z vrcholných děl benátské renesance má překvapivě český osud. Sledujeme cestu obrazu od Tizianovy dílny přes sběratelskou vášeň Rudolfa II. až do dnešních sbírek. Kontext renesančních Benátek se tu potkává se střední Evropou a otevírá téma kulturní paměti – jak se světové umění stává součástí našeho vlastního dědictví.
2 | Pod povrchem: restaurátorský průzkum
Co oko nevidí, odhalí technologie. Rentgenové a infračervené snímky, analýza vrstev a pentimenti přibližují Tizianovu tvůrčí práci jako proces hledání, oprav a rozhodnutí. Návštěvníci poznávají obraz jako živý organismus, jehož struktura vypovídá o čase, stárnutí i péči restaurátora.
3 | Anatomie doteku: malba jako hmota
Tizianův pozdní rukopis překračuje hranici mezi kresbou a hmotou. Barva je nanášena prsty, dlaní, někdy téměř modelována. Ve zvětšených detailech se tahy mění v reliéfní stopy těla. Malba přestává být iluzí a stává se fyzickým záznamem přítomnosti malíře.
4 | Pigmenty krásy: materiál a světlo Benátek
Ultramarín z lapisu lazuli, rumělka, olovnatá běloba – vzácné suroviny, které formovaly podobu renesanční barevnosti. Blok představuje materiální základ obrazu: cestu od minerálu k zářivé lazurní vrstvě. Barva zde není jen estetickým prvkem, ale hodnotou, technologií i symbolem.
5 | Zrcadlení: kompozice a pohled diváka
Motiv zrcadla umožňuje nahlédnout postavu z více úhlů a rozehrává dialog mezi realitou a iluzí. Prostřednictvím světla, prostoru a pohybu si návštěvníci zkoušejí principy, s nimiž Tizian budoval kompozici. Učí se dívat pozorněji – a chápat obraz jako promyšlený scénický celek.
6 | Symbolika: čas, krása a pomíjivost
Závěrečná část otevírá interpretaci. Intimní scéna ženské toalety se stává úvahou o kráse, identitě a plynutí času. Motiv pomíjivosti připomíná křehkost těla i trvalost umění. Setkání s obrazem se tak mění v osobní zkušenost, nikoli jen historickou informaci.
Obrazy a stromy v rukou restaurátora
Tento interaktivní program vás provede fascinující cestou od pozorování přírody až po technologickou péči o plátno po desítkách let. Zaměříme se na Monetovu práci se světlem a barvou, ale také na paralely s českými krajináři. Vyzkoušíte si principy „malby pod širým nebem“, prozkoumáte pigmenty pocházející přímo z přírodních minerálů a na restaurovaných ukázkách uvidíte, jak čas i prostředí mění tvář krajinomalby. Strom zde nevnímáme jen jako motiv, ale jako symbol stability a paměti místa, o který je třeba s odpovědností pečovat.
Interaktivní program přibližuje, jak vzniká krajinomalba – od pozorování přírody přes práci s barvou až po péči o obraz po desetiletích. Návštěvníci objevují vztah mezi uměním, materiálem a skutečnou krajinou. Nezůstávají jen diváky – vstupují do procesu tvorby i restaurování.
Součástí programu jsou technologické ukázky restaurování, interaktivní stanoviště i výstavní kopie obrazů s motivem alejí od Moneta a našich krajinářů.
1 | Příběh krajiny: od Moneta k českým krajinářům
Monetova práce se světlem a proměnlivostí přírody ovlivnila celou generaci evropských malířů, včetně českých krajinářů. Představujeme paralely mezi francouzským impresionismem a domácí tradicí malby alejí, polí a stromů. Ukazujeme, jak se pohled na krajinu proměňoval – od romantického obrazu k bezprostřednímu záznamu okamžiku.
2 | Jeden motiv, mnoho podob: strom jako malířská laboratoř
Stejný motiv – strom nebo alej – může vzniknout olejem, akrylem, kresbou i lazurami. Srovnání technik ukazuje, že krajina není „hezký obrázek“, ale výsledek pozorování, trpělivosti a práce s materiálem. Návštěvníci si uvědomují, jak technika ovlivňuje náladu i výraz obrazu.
3 | Restaurátorský pohled: jak obrazy stárnou
Co se děje s malbou po sto letech? Restaurovaný obraz, fotografie „před a po“, nástroje i ukázky poškození přibližují práci restaurátora. Péče o kulturní dědictví se zde přirozeně propojuje s péčí o krajinu – obojí vyžaduje dlouhodobou pozornost a odpovědnost.
4 | Pigmenty z přírody: barvy krajiny
Zeminy, minerály i rostlinné zdroje jako základ malířských barev. Návštěvníci sledují cestu od suroviny k odstínu na plátně a objevují, že barevnost krajiny vychází z reálných přírodních materiálů. Malba se tak stává mostem mezi uměním a přírodou.
5 | Pozorování světla: dívej se jako impresionista
Impresionisté malovali rychle, přímo venku, aby zachytili proměny světla a atmosféry. Interaktivní část rozvíjí vizuální vnímání: práce se stínem, barvou a okamžikem pomáhá pochopit, proč stejná krajina nikdy nevypadá stejně. Návštěvníci zažijí principy „malby pod širým nebem“.
6 | Strom jako symbol: kořeny a paměť místa
Závěrečná část otevírá osobní rozměr krajiny. Strom jako symbol stability, paměti a vztahu k domovu připomíná, že krajina není jen kulisa, ale prostor našeho života. Setkání s obrazy vede k zamyšlení nad tím, co chceme uchovat pro další generace.
NABÍDKA ODBORNÝCH SEMINÁŘU na téma RESTAUROVÁNÍ UMĚLECKÝCH DĚL a PAMÁTEK
Garantovaná kvalita a etika dle stanov České asociace restaurátorů uměleckých děl, z.s.
Česká asociace restaurátorů uměleckých děl, z.s. je profesní spolek sdružující kvalifikované restaurátory a odborníky příbuzných oborů. Naším posláním je ochrana, obnova a dlouhodobé zachování kulturního dědictví při respektování odborných, etických a legislativních standardů restaurátorské praxe.